Critique: Les «  Enfants de Médée  » du Constellation Theatre font tourner un paysage de rêve

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Créée puis reprise au Capital Fringe Festival en 2008 et 2009, «Children of Medea» raconte l’histoire d’une jeune Américaine coréenne de 17 ans nommée Cynthia qui aide à prendre soin de son jeune frère, Julianne, après la disparition de leur mère. Stressée par son père maussade, le processus d’admission à l’université et d’autres pressions, Cynthia s’enfuit parfois dans un paysage de rêve hanté par les histoires d’Alice au pays des merveilles, de Peter Pan et de l’ancienne héroïne tragique grecque Medea. Mais – dans l’une des touches littéraires efficaces du script – les angoisses de la vie réelle déforment davantage ces royaumes fictifs, notamment en mettant en avant l’hostilité des gens du pays des merveilles.

Invoquant cette histoire, Song (Arena Stage’s “Personnes intelligentes, ”Etc.) canalise de multiples personnages, en particulier dans l’exubérance maladroite de Julianne, mais aussi en véhiculant les émotions tendues de Cynthia. À un moment donné, nous voyons la peur, la perplexité et la révulsion scintiller sur le visage de la sœur aînée alors que son père – indigné par le non-respect d’une règle de la maison – jette un cornet de crème glacée sur un mur.

Malheureusement, le jeu capable de Song est souvent éclipsé par la conception de la production Constellation, dirigée par Allison Arkell Stockman. Capturé dans un tournage à quatre caméras – la société a réalisé de manière impressionnante une diffusion en direct de la performance au Source Theatre le 17 avril, et la vidéo à la demande est basée sur cela – «Children of Medea» erre autour du scénographe et du concepteur d’éclairage AJ L’ensemble de la forêt de contes de fées de Guban, parfois inondé de lumière colorée. Le soulignement musical cinématographique ajoute souvent à une humeur fébrile.

En plus de distraire du jeu d’acteur, la conception exagérée amplifie les aspects mélodramatiques de la pièce, générant une atmosphère histrionique qu’une production plus minimaliste aurait pu largement éviter. (Craig Wallace a dirigé les itérations bien reçues de Capital Fringe de l’émission, que j’ai manquées.)

Constellation a souvent abordé des récits épiques et, pour le meilleur et pour le pire, «Children of Medea» a son propre type d’ambition épique, tissant des références littéraires et mythologiques couvrant des siècles – et des thèmes intemporels liés – dans un passage à l’âge adulte souvent poignant. et portrait de famille.

L’ambition comprend à juste titre la complexité tonale, avec un humour piquant le sombre. Errant dans le territoire du chat du Cheshire, Cynthia rencontre à un moment donné un garde-frontière hostile. «Je ne savais pas que vous aviez besoin d’un visa pour entrer au pays des merveilles», dit Cynthia.

Enfants de Médée, écrit et interprété par Sue Jin Song. Réalisé par Allison Arkell Stockman; chorégraphie, Tori Tolentino; conception de costumes, Kendra Rai; la créatrice de costumes associée, Courtney Wood; conception sonore, Justin Schmitz; ingénieur du son, Gordon Nimmo-Smith; conception des propriétés, George «Tommy» Wang. Environ 90 minutes. Billets: 20 $. Sur demande du 27 avril au 16 mai. constellationtheatre.org.

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